ENA PÁ 2000

Sáb 23 Fev 22H00

Irreverentes e provocatórios, os Ena Pá 2000 proporcionam momentos únicos repletos de jogos linguísticos e semânticos. Manuel João Vieira, o seu líder carismático prima pela irreverência, não conseguindo esconder, porém, a grande cultura musical nos temas que constrói ou desconstrói para as suas bandas.

No começo, os Ena Pá 2000, tinham a intenção de ser «a pior banda do mundo». Falharam redondamente! Desde cedo se percebeu que a «pior banda» não era nada má, e com o rolar dos anos essa «falha» acentuou-se!

Apesar do boicote sistemático da rádio, da televisão e dos grandes caciques do imperialismo cultural, nomeadamente as editoras multinacionais, a voz do povo falou mais alto e, hoje em dia, passados gloriosos 20 anos, os Ena Pá 2000 são indiscutivelmente uma das referências culturais de antologia no passado recente de Portugal.

No seu percurso orgulhosamente semi-clandestino, esgotaram plateias desde o saudoso Rock Rendez Vous, até ao Pavilhão Carlos Lopes - que rebentou pelas costuras durante o famoso Merdaconcerto - passando com distinção em Coimbra, onde são reis da Queima das Fitas. E não foi à toa que foram convidados de honra para o encerramento da EXPO 98.

A candidatura de Manuel João Vieira, líder da banda, às eleições presidenciais de 2001, veio acentuar ainda mais todo este carisma.

Discografia

Ena Pá 2000 Project L.P.

Ena Pá 2000 Project C.D.

És Muita linda C.D.Doces penetrações C.D. single

Opus Gay C.D.

Odisseia no Chaço C.D.

A Luta Continua C.D.

Ena pá 2000 - O Concerto / O Candidato Vieira-Documentário - D.V.D duplo

Guitarra e voz Manuel João Vieira

Baixo e voz Manuel Duarte

Guitarra e voz Rogério Correia

Teclas e acordeão João Lucas

Percussão e voz Francisco Fero

Bateria Beto Garcia

Valquírias (Coros) Ermelinda Fossard e Suzie Petersen

MÚSICA 10€PASSE 1.º FIM-DE-SEMANA SÓ(R)RIR 12€PASSE GERAL SÓ(R)RIR 25€ (PASSES C/ LUGARES NA 2.ª PLATEIA OU BALCÃO PARA SKETCHES DOS MONTY PYTHON)VARIEDADES

TEATRO DA PALMILHA DENTADA

O MENOS MAU DAS NOITES NOCTURNAS DE UM PAR DE DOIS

Sex 22 Fev 22H00

A Dentada da Palmilha
Primeiro era o silêncio. Depois fez-se luz. Mais tarde o mar abriu-se e Roma ardeu. As coisas precipitaram-se quando alguém inventou o clip. Mataram o pacifista e o próprio rei morreu. Um pouco mais tarde aparece o Teatro da Palmilha Dentada. Isto resumidamente.

Habitam, também, este espectáculo algumas das personagens e sons saídos da primeira rádio-novela portuguesa com Aloé Vera, O Enigma – emitido pela Antena 1 entre Setembro de 2003 e Junho de 2004 e no o programa de humor informativo Palmilha News.

• Texto: Ricardo Alves e Salgueirinho Maia
• Encenação: Ricardo Alves
• Interpretação: Ivo Bastos e Rodrigo Santos
• Música original: Rodrigo Santos
• Desenho de luz: Pedro Vieira de Carvalho
• Contra-regra e figuração: Dário Pais
  

Com este espectáculo, a companhia Teatro da Palmilha Dentada propôs-se reunir alguns dos momentos menos maus dos cerca de três anos de trabalhos desenvolvidos na área dos sketches de humor.

TEATRO 5€ PASSE 1.º FIM-DE-SEMANA SÓ(R)RIR 12€PASSE GERAL SÓ(R)RIR 25€ (PASSES C/ LUGARES NA 2.ª PLATEIA OU BALCÃO PARA SKETCHES DOS MONTY PYTHON)COMÉDIA 120 MIN. (C/ INTERVALO) M/16

WRAYGUNN

APRESENTAM SHANGRI-LA 1.ª PARTE - SEAN RILEY & THE SLOWRIDERS

WrayGunn é uma banda portuguguesa, originária de Coimbra. A Banda é formada por:

Voz, guitarras: Paulo Furtado

Voz: Raquel Ralha, Selma Uamusse

Teclados e sampler: Francisco Correia

Baixo: Sérgio Cardoso

Percussão e bateria: João Doce

Bateria, percussão e Hammond: Pedro Pinto

Os WRAYGUNN continuam a afirmar-se como uma das maiores referências na nova música rock, em Portugal.
Os Wraygunn Lançaram também os álbuns, AMATEUR 2000, SOUL JAM 2001, ECLESIASTES 1.11 (2004) Após o lançamento de Eclesiastes 1.11 (2004), apresentado ao vivo nos mais importantes festivais realizados em Portugal (Paredes de Coura, Festival do Sudoeste, Super Bock Super Rock, MTV AWARDS e Rock in Rio 2006), Semanas Académicas, Festivais da Juventude), bem como pela Europa em França, Itália, Suíça, Inglaterra, Luxemburgo e Irlanda, os WRAYGUNN lançaram um novo álbum em 2007 SHANGRILA, que se revelou naturalmente num novo formato de espectáculo ao vivo com a energia e boa disposição que lhes é conhecida.

Sáb 09 Fev 21H30
MÚSICA 7,5€ ROCK BLUES SOUL

CLÃ

SÁB 19 JAN CLÃ

Os Clã marcam o início do ciclo Concertos Íntimos 2008, a que se seguirão os concertos de The Gift (27 de Março) e Camané (10 Maio). Para a compra de entradas para mais um concerto são proporcionados descontos.Comemoram-se assim também no Cine-Teatro de Estarreja os 15 anos de carreira dos Clã com a apresentação do novo álbum Cintura, diferente na sonoridade, mas inconfundível no estilo.

O novo registo continua a ser feminino, centrado na interpretação de Manuela Azevedo, mas revela uma faceta mais expansiva e determinada, com canções da autoria de Hélder Gonçalves; e rica e lírica, nas composições de Regina Guimarães, Carlos Tê, Adolfo Luxúria Canibal e Arnaldo Antunes.Paulo Furtado, vocalista dos Wraygunn e criador do projecto a solo The Legendary Tiger Man participou na interpretação do primeiro single, o tema Tira a Teima, ao lado de Manuela Azevedo.

Os Clã prometem surpreender com um espectáculo que complementa a mensagem do seu novo registo.

Liderados por Manuela Azevedo e Hélder Gonçalves, os Clã vão já com quinze anos de carreira e quatro álbuns: "LusoQualquerCoisa" (1996), "Kazoo" (1997), "Lustro" (2000) e "Rosa Carne" (2004).
Com Sérgio Godinho gravaram o álbum "Afinidades" (2001), gravado ao vivo no Rivoli, no Porto, e no final de 2005 Hélder Gonçalves e Manuela Azevedo integraram o colectivo Humanos.

Voz e percussões: Manuela Azevedotransbaixos,

Guitarra acústica e voz: Hélder Gonçalves

Sintetizadores e voz: Miguel Ferreira

Rhodes, juno e hammond: Pedro Biscaia

Baixo eléctrico: Pedro Rito

Bateria: Fernando Gonçalves

Técnico de som de sala: Nelson Carvalho

Técnico de som de palco: Nuno Couto

Desenho e operação de luz: Wilma Moutinho

Cenografia: Victor Hugo Pontes

Técnicos de backline: Carlos Adolfo, Manuel Toga e Norberto Duque

Roadmanager: Valdir Cardoso

Montagem de adereços e merchandising: Sandra Neves

MÚSICA CONCERTOS ÍNTIMOS 2008 [SÁB 19 JAN CLÃ

QUI 27 MAR THE GIFT SÁB 10 MAI CAMANÉ]

ENTRADA POR CONCERTO 1.ª PLATEIA 17€ 2.ª PLATEIA 15€ BALCÃO 12€PASSE DUPLO [DOIS CONCERTOS] 1.ª PLATEIA 30€ 2.ª PLATEIA 26€ BALCÃO 21€PASSE GERAL [TRÊS CONCERTOS] 1.ª PLATEIA 39€ 2.ª PLATEIA 35€ BALCÃO 28€

Paulo Praça

Sáb 12 Jan 22H00

A partilha afectiva é a melhor definição do trabalho de Paulo Praça.

O músico, que conhecemos de projectos bem sucedidos, como é o caso dos Plaza, surge pela primeira vez a solo, num registo declaradamente explorador da sua magnífica versatilidade enquanto compositor e intérprete.

Marcado pela nítida vontade de provocar e enternecer os outros, Paulo Praça será, neste momento, um dos mais valiosos rostos para uma nova portugalidade musical. Para espíritos inquietos, a partir da razão ou do coração, Paulo Praça cria a emotividade sincera de quem se fascina com a música e gosta de, pela música, fascinar os outros.

O Disco

Disco de Cabeceira é um Trabalho de cuidado com o sentir e o cantar português. Inteiramente composto com letras do poeta Valter Hugo mãe (à excepção de uma parceria com Ana Deus), este é um registo para nos acompanhar longo tempo, fielmente, com o gosto que se dá a um livro que mantemos entusiasticamente para leitura cuidada.

Entre o romantismo delicado e o rock divertido e energético, a paleta deste trabalho cumpre com frescura um atractivo e moderno momento.
Num espectro abrangente, onde encontramos verdadeiros hinos, como À Força da Nossa Voz ou Sempre a Começar, canções de amor, como (Diz) A verdade e Espero que Você Parta o Seu Coração Também, ou o pop irónico de Jack, O Estripador e A virgindade da Isabel, Disco de Cabeceira é composto por doze temas que dificilmente passarão desapercebidos do grande público.

MÚSICA SALA DE PALCO 3,50€ 2,50€

[C/DESC. HABITUAIS]POP-ROCK

"Bem Vindos à Terra" - Estreia dia 2 de Dezembro

Depois de algo que nem a história sabe explicar, as personagens das histórias infantis são confrontadas com uma nova “vida”. Está nas suas mãos moldarem o seu destino para se adaptarem à nova realidade e continuarem presentes na fantasia.Esta peça pretende explorar de uma forma humorista a chegada à terra de algumas figuras que durante tanto tempo exploraram o imaginário das crianças. Trata-se de uma peça que se afirma pela sua simplicidade e humor, cuja dialéctica do passado, presente e futuro é sublinhada em palco pela utilização de diversas técnicas de multimédia.

Dom 02 Dez 16H00

Seg 03 Dez 10H30

Seg 03 Dez 14H30

* AS SESSÕES DE SEGUNDA-FEIRA SÃO PARA ESCOLAS. MARCAÇÕES PELO TEL.

234 811 300

T3+UNS

T3+uns é um projecto musical independente iniciado na cidade do Porto. Os originais, em português, revelam fortes influências dos sons e ritmos do Brasil.

Desde a formação, com integrantes das duas origens, às influências musicais inter-atlânticas que se revelaram o fio condutor da banda. Não apenas referências, mas uma porta para todas as fontes musicais que as moldaram.

Face às diversas dificuldades com que se enfrentam os músicos urbanos, o projecto nasceu e desenvolveu-se em apartamentos, casas, noites e férias. Momentos em que o tempo passa mais lento, em que se pode procurar melodias, acordes, soluções. Métricas na nossa língua, na nossa sonoridade. ´

T3+uns, uma casa aberta a boas vibrações. Uma casa de canções, de ritmos e refrões. Espaço para criar, tocar e gravar ideias. Trocar discos, ouvir novos sons, procurar outras rimas.
O primeiro trabalho da banda (Músicas de Apartamento) foi gravado em Vila do Conde (T4 Junqueira), Recife (Estúdios Fábrica), Porto (T1 Antero) e Maia (T2 Miguel).

Voz: Antero Abreu

Baixo: Edamir Costa

Guitarras: Miguel Pedrosa

Bateria: Filipe Deniz

Percussão: Gustavo Valdigem

Sáb 10 Nov 23H00
MÚSICA BAR CTE 1,50€
OUTONALIDADES'07
TRADICIONAL WORLD POP BRASILEIRO

CARUMA

PELA COMPANHIA INSTÁVEL UM PROJECTO DE ARTE COMUNITÁRIA COREOGRAFADO POR MADALENA VICTORINO E C/ MÚSICA DE CARLOS BICA

Caruma são folhas secas em forma de flecha que descem dos pinheiros, vestem o chão e picam. Caruma é um espectáculo com uma dimensão privada e outra pública, em que ambos os espaços se misturam numa paisagem que mexe.

É sobre o que está na margem e no centro.

Pessoas da rua, bailarinos e músicos põem o público em contacto com uma comunidade que é a sua, confundindo-o e iluminando-o nessa ideia de unir o centro da sua cidade às margens da arte.

O público, uma parcela dessa comunidade, revê-se e descobre-se, adiciona algo de seu ao espectáculo sem o saber previamente. Testemunha a transformação dos seus pares que nessa noite são outros.

Pequenos ninhos de público envolvem acções feitas em formato de conluios, conversas de saleta, solos dançados e contados, onde a intimidade da relação espectáculo / público se acende.
Caruma poderá ter 7, 27 ou 57 intérpretes, dependendo de quem se alistar na aventura de participar neste espectáculo de arte comunitária. Haverá sempre 7 intérpretes fixos vindos dos universos do teatro, da dança e da música que, na ausência de voluntários, asseguram o espectáculo fazendo tudo, preenchendo o vazio com o sonho que tivemos de ter ali alguém da população.

Caruma é um espaço para anjos nascidos da terra e humanos caídos do céu. Bailarinos, música, acções em catadupa saem de um tapete de caruma. Emergindo do centro da vida, recontam-se no fluxo de um tempo musical.

Procuramos pessoas que gostem de se apresentar em palco, realizando uma série de tarefas simples de movimento e usando também por vezes a palavra, que ajudam o público a visitar os mundos da Dança, do Teatro, e da Música. Caruma será um espectáculo aberto à participação da população, desde crianças muito pequenas até pessoas idosas:
- mães ou pais com filhos em fase de começar a andar (entre 1 ano e meio e 2 anos de idade),
- rapazes, de 11/ 12 anos, que pratiquem teatro, ginástica, karaté, judo ou natação,
- homens e mulheres entre os 20 e 50 anos, e
- pessoas que tenham entre 65 e 75 anos.

Este grupo de voluntários, de várias idades, ajudará o público a compreender a relação estreita de beleza entre corpos pequeninos que experimentam o movimento pela primeira vez, acompanhados dos seus pais, os corpos treinados dos bailarinos, os corpos de crianças e adolescentes em plena força da vida e os mais cansados de pessoas com mais idade.

Sendo um trabalho de relação com a comunidade, este espectáculo será criado a partir de uma residência artística. Assim será requerida disponibilidade de tempo e de deslocação até ao Cine-Teatro nos dias 10, 11, 12 e 13 de Dezembro (em horário ainda a definir), sendo também necessária presença nos três espectáculos, que acontecerão nos dias 14, 15 e 16 de Dezembro.

Solicitamos a quem estiver interessado, o favor de, entrar em contacto com o Cine-Teatro pelo telefone 234811300 (Segunda a Sexta-feira, 9h30-13h00 e 14h00-17h30), para inscrição num primeiro encontro a realizar-se no dia 19 de Novembro, segunda-feira, pelas 19h, no Cine-Teatro.

Coreografia: Madalena Victorino, em co-criação com:

Música: Carlos Bica (composição musical e interpretação) e Mário Delgado (interpretação)Intérpretes: Ainhoa Vidal, Pedro Ramos, Sophie Leso, Susana Gaspar, Tânia Matos
Assistência Artística: Marta SilvaAssistência

Dramatúrgica: Inês Barahona

Desenho de Luz: Horácio Fernandes

Professora de Voz: Lúcia Lemos

Participação Especial: Giacomo Scalisi

Co-produção: Companhia Instável, Culturgest e Teatro Nacional S. João

Projecto Financiado por: Ministério da Cultura/ Direcção Geral das Artes

Companhia Instável Direcção: Ana Figueira

Produção: Joana MartinsDirecção Técnica: Ricardo Alves

Operação de Luz: Nuno Domingos Consultores Artísticos: Marta Silva e Pedro Carvalho

Sex 14 Dez 21H30
Sáb 15 Dez 21H30
Dom 16 Dez 16H00
DANÇA 5,00€ 3,50€ [C/ DESC. HABITUAIS]

ALMA GRANDE

O BANDO

Baseado na obra de Miguel Torga e inspirado no imaginário de Marc Chagall, João Brites cria Alma Grande: um espectáculo de teatro onírico, que procura o contraste entre o lado luminoso e o lado sombrio da vida; um espectáculo de teatro que concentra a representação dos actos numa versão de concerto.

Alma Grande surge a partir de uma lenda... Dizem, que no tempo dos Cristãos Novos, havia uma figura conhecida por acabar com o sofrimento alheio... era o Abafador!

“Ó tio Alma Grande”, chamam... “Lá vai!” e segue viagem. Quando chega ao destino, olha para o relógio. Chegou a hora de abreviar um fim anunciado.

Entretanto, Isaac, gravemente doente na cama, trava uma luta difícil. Duas mulheres cruzam-se com ele, com o intuito de o salvar ou aliviar: Lia, Como a Luz do Dia vs Raquel da Sombra da Noite.

É uma história de amor, ódio e vingança... sobre a vida, a esperança e o inevitável...
“...Más coherente, significativa y sugerente me pareció la versión de cámara, puesto que no sólo no se pierde la simbologia y el sentido poético del texto sino que se acrecienta la plasticidad basada en las pinturas de Marc Chagal. En el escenario, los personajes realizan una especie de danza con una clara expresión de levedad. No se aprecian los cuerpos sino los espíritus de los personajes que se expresan, se emocionan, viven y mueren. Tanto el trabajo actoral como la puesta en escena me fascinó. Sin duda, el montaje de O Bando hay que considerarlo como una gran apuesta por la originalidad, con resultados excelentes debido a una realización inteligente e impecable.”

Manuel Sesma Sanz

Texto: Miguel Torga - O Alma-Grande, in Novos Contos da Montanha

Encenação: João Brites

Música: Jorge Salgueiro

Interpretação: Filipa Pais, Gonçalo Amorim, Horácio Manuel, Nicolas Brites e Sara de Castro, com a participação de André Pato e Fátima Santos

Músicos: António Barbosa / Inês Vieira (violino), João Vasco / António Laertes (órgão), Mário Cabica / João Quítalo (clarinete baixo)

Sáb 08 Dez 21H30
TEATRO 5,00€ 3,50€ [C/ DESC. HABITUAIS]
80 MIN M/12

IN LOKO

CARLOS BARRETTO - MÁRIO DELGADO - JOSÉ SALGUEIRO - BERNARDO SASSETI -JOÃO MOREIRA- S. SCHERIFF

Projecto de cariz universalista que pretende aglomerar as estéticas do jazz, do rock e da electrónica num diálogo transgressor e (ao mesmo tempo) consensual. A arquitectura dos ritmos e "groove" de batida pujante, é contaminada por sonoridades abstractas e improvisação colectiva, criando matéria aparentemente caótica mas orgânica, conduzindo a viagem a bom porto. De Jimmy Hendrix a Stockausen, tudo é permitido.

Carlos Barretto inspirou-se em conceitos estéticos de dois dos mais consagrados génios da arte do séc. XX - Picasso e Miles Davis (no seu período eléctrico dos anos 70): ambos declararam que a criação artística não deve excluir os incultos e os leigos, antes pelo contrário, devemos partir de algo que seja suficientemente acessível ao comum dos mortais, dar-lhes referencias que os ajudem a situar-se (no seu limitado conforto), conduzindo-os a fazer uma viagem a partir de elementos formais que já conhece, em direcção ao desconhecido, ao novo, à criação em estado puro.

O projecto In Loko é assim o resultado de uma busca incessante das ideias de Barretto na tentativa de aproximação às correntes estéticas musicais actuais, sem perder de vista a acessibilidade de ouvidos menos informados.

Carlos Barretto tem trabalhado activamente com Mário Delgado e José Salgueiro desde 1997. Entre concertos, digressões e edição de vários CD’s, desenvolveram correntes estéticas cada vez mais originais e arrojadas, compondo e improvisando música em crescente grau de cumplicidade, fazendo deste ensemble um dos mais personalizados do nosso país nos últimos anos.

Numa busca incessante de novas cores e ambientes, Barretto sentiu a necessidade de alargar o núcleo duro, passando de trio a sexteto, com a inclusão de piano eléctrico Fender-Rhodes (Bernardo Sassetti é um entusiasta deste instrumento), trompete (com componentes electrónicos por João Moreira) e percussões (Sebastian Scheriff) criando assim uma música orgânica, ritmicamente pujante, em que o elemento “efeito electrónico” estará na ordem do dia, deixando muita liberdade para cada um se expressar.

Carlos Barretto nasceu em 18 de Julho de 1957. Aprendeu a tocar guitarra com seis anos aos dez passou para o piano, no Conservatório Nacional. Mais tarde optou pelo contrabaixo. Concluído o curso do Conservatório, foi aperfeiçoar a técnica instrumental na Academia Superior de Música de Viena, na Áustria, estudando com Ludwig treischer.

Contrabaixo e efeitos electrónicos: Carlos Barretto

Guitarra eléctrica e efeitos electrónicos: Mário Delgado

Bateria: José Salgueiro

Piano Fender Rhodes e efeitos: Bernardo Sassetti

Trompete e efeitos electrónicos: João Moreira

Percussões: Sebastian Scheriff

Sáb 24 Nov 21H30
MÚSICA 5,00€ 3,50€ [C/DESC. HABITUAIS] PASSE GERAL ESTARREJAZZ 7,50€ 5,00€ [C/DESC. HABITUAIS]ESTARREJAZZ 2007

4TETO PAULO BANDEIRA

CONCERTO FINAL WORKSHOP ESTARREJAZZ 2007

Numa primeira parte deste evento será apresentado o Concerto Final do Workshop EstarreJazz 2007, orientado pelo professor Claus Nymark. Este é já um tradicional momento de festa do EstarreJazz.

Na segunda parte apresentar-se-á o 4teto Paulo Bandeira (a que se seguirá ainda o After-Hours do EstarreJazz no espaço do Bar do Cine-Teatro).

Esta formação, composta por músicos portugueses e um espanhol, vive numa fusão de diferentes influências musicais em que o jazz é dominante.

Na maior parte, através de uma interpretação sóbria e personalizada, o reportório baseia-se em composições dos próprios músicos que o integram bem como em arranjos de alguns standards, consolidado pelas várias actuações (festivais, auditórios e clubes) realizadas em Portugal e Espanha.

Paulo Bandeira nasceu em Salreu, Estarreja em 1967. Aos oito anos começou os seus estudos Musicais na Filarmónica local, onde posteriormente começou a tocar percussão. Estudou no Conservatório Regional de Aveiro, e deslocava-se a Lisboa para ter aulas com o Prof. Carlos Alberto Girão.

Saxofone tenor: Jesus Santandreu

Guitarra: Afonso Pais

Contrabaixo: Demian Cabaud

Bateria: Paulo Bandeira

Sex 23 Nov 21H30
MÚSICA 5,00€ 3,50€ [C/DESC. HABITUAIS] PASSE GERAL ESTARREJAZZ 7,50€ 5,00€ [C/DESC. HABITUAIS]ESTARREJAZZ 2007

DAVID FONSECA, DREAMS IN COLOUR LIVE

Depois de há cerca de uma dezena de anos ter surgido com o grupo Silence 4, David Fonseca iniciou em 2003 a sua carreira a solo: nesse ano com Sing Me Something New, um disco onde explorou novas facetas de compositor e intérprete; mais tarde, em 2005, editou Our Hearts Will Beat As One, trabalho que o confirmou como uma das vozes mais carismáticas da música produzida em Portugal. Pelo meio, participou no projecto Humanos, dando voz a temas inéditos de António Variações ao lado de Manuela Azevedo e Camané.
Em 2007, surge o seu terceiro disco a solo Dreams In Colour, um disco repleto de grandes canções que reafirmam o talento e que nos transportam para um imaginário novo na obra deste artista.
Será este novo mundo que o público terá oportunidade de conhecer nesta apresentação ao vivo de Dreams In Colour: temas mais recentes como Superstars, o 1º single deste disco, Kiss Me, Oh Kiss Me, 4th Chance ou Silent Void; outros mais antigos, retirados dos discos anteriores, como as baladas Someone That Cannot Love e Who Are U? ou os electrizantes The 80’s ou Our Hearts Will Beat As One; ou ainda canções adaptadas como Rocket Man, um original de Elton John recriado por David Fonseca em Dreams In Colour. A complementar, uma concepção audiovisual original.

Voz, guitarras: David Fonseca

Guitarras: Ricardo Fiel

Piano, teclado, voz: Rita Redshoes

Teclado, sintetizadores, voz: Paulo Pereira

Baixo: Nuno Simões

Bateria: Sérgio Nascimento

Sáb 17 Nov 22H00
MÚSICA 1.ª PLATEIA 15€ 2.ª PLATEIA 12,5€ BALCÃO 10€POP-ROCK

JP SIMÕES APRESENTA 1970

J.P.Simões nasceu em Coimbra em 1970. Estudou Jornalismo, Direito da Comunicação, Escrita de Argumento, Saxofone e Língua Árabe, mas tem exercido essencialmente música nos últimos 13 anos com os Pop dell’Arte, Belle Chase Hotel e Quinteto Tati.

Escreveu contos, letras de canções, argumentos para cinema e participou activamente como músico e actor em filmes de Fernando Vendrell, Edgar Pêra e outros, assinando pelo caminho algumas bandas sonoras para documentários. No teatro, escreveu o libreto da Ópera do Falhado, partilhando a invenção musical com o compositor Sérgio Costa.

Depois de ter deixado a sua marca na melhor música feita em Portugal nos últimos 10 anos, como um dos mentores de projectos como os Belle Chase Hotel e Quinteto Tati, J.P. Simões, iniciou este ano, com o álbum 1970, uma carreira a solo que se prevê brilhante, quer pela qualidade extrema da sua escrita, quer pela inquestionável personalidade da sua voz.

Neste trabalho a solo, J.P. Simões assume, pela primeira, vez a totalidade do processo criativo, escrevendo músicas, letras e assumindo os arranjos e a produção musical do disco.
1970 é uma obra que coloca J.P. Simões na trilha dos melhores cantautores da música portuguesa.

Sex 09 Nov 22H00
MÚSICA 1.ª PLATEIA 7,5€ 2.ª PLATEIA 5€ CANTAUTOR

Acção de Solidariedade, Sábado Dia 20

Acção de Solidariedade

“Uma Flor pela Margarida”

Margarida Miguel nasceu há seis meses com um problema na vista. O caso é raro e os médicos portugueses não conseguem encontrar um diagnóstico e tratamento para a doença da menina.

A solução pode estar nas mãos de uma equipa espanhola conhecedora de situações muito parecidas com a de Margarida. Para tal, a bebé precisa de se deslocar à vizinha Espanha para uma consulta. A família de Margarida não tem dinheiro para pagar as deslocações e consulta e esta pode ser uma oportunidade única para a bebé de seis meses encontrar uma resposta para o seu caso.

Para ajudar Margarida a ir a Espanha, Estarreja está a movimentar-se na angariação de fundos através de iniciativas locais junto da comunidade. Amigos e familiares estão a reunir dinheiro colocando pequenos mealheiros com a foto da margarida em bares, cafés e instituições públicas de solidariedade social, onde as pessoas podem depositar os seus donativos.

Sensível a este caso, a ArTê - Companhia de Teatro de Estarreja decidiu levar a cabo uma venda simbólica de balões articulados na Praça Francisco Barbosa, Mercado Municipal e toda a zona central da cidade estarrejense no próximo sábado dia 20. A iniciativa terá lugar a partir das 9h30 e os elementos do grupo estarão a vender flores feitas a partir de balões pelo valor simbólico de um Euro cada. “Uma flor pela Margarida” é o tema desta acção que pretende ajudar a bebé a encontrar um tratamento adequado à sua situação. Todo o dinheiro angariado reverte a favor da bebé.

A Destac - Associação para o Desenvolvimento do Centro Urbano de Estarreja está a apoiar a ArTê nesta iniciativa com a divulgação da campanha para que o maior número de pessoas possam ajudar a Margarida.

Uma simples flor pode levar Margarida a Espanha.

ANDRÉ SARDET E PAULO DE CARVALHO C/ VICTOR ZAMORA AO PIANO

SEXTA-FEIRA 26 OUT 21H30 Cine Teatro de Estarreja
ESPECTÁCULO DE BENEFICÊNCIA COMEMORATIVO DO 1.º ANIVERSÁRIO DO LAR DE IDOSOS ASSOCIAÇÃO QUINTA DO REZENDE (PARDILHÓ) Com ANDRÉ SARDET

PAULO DE CARVALHO C/ VICTOR ZAMORA AO PIANO
BANDA DA PRAÇA DA ALEGRIA C/ FRANCISCO TAVARES E INÊS SANTOS A PAR D’ILHÓS ENSEMBLE

Dia 24 de Outubro de 2006 – 10h00 – Tudo a postos… As portas abrem-se e entram os primeiros utentes. Mais de 10 anos depois o sonho é, assim, concretizado. O Lar de Idosos da Associação da Quinta do Rezende é uma realidade. Foram anos de muito esforço e dedicação de todos. O custo final da obra – mais de 1 300 000 euros – foi suportado em grande parte pelos pardilhoenses – os que vivem na sua terra e os que estão espalhados pelo mundo. A Câmara Municipal de Estarreja também esteve e está, desde a primeira hora, com esta obra e ajudou o seu financiamento com a atribuição anual de subsídios. Do governo recebemos até ao momento 2 subsídios no valor total de 270 000 euros.

O Lar está a funcionar mas continuamos com dificuldades financeiras.

É necessário que todos saibam que ainda precisamos de muita ajuda. As receitas chegam para as despesas mas não dão para abater o passivo – ainda devemos 300 000 euros ao empreiteiro – nem para novos investimentos.

Assim, dia 26 de Outubro de 2007 às 21h30, abrem-se as portas do Cine-Teatro de Estarreja para todos comemorarmos um ano de muito trabalho, muita dedicação, de algumas conquistas e também desilusões.

A noite vai ser de festa! Cheia de música da maior qualidade e cheia de uma enorme generosidade de todos os artistas presentes – A Pard’ilhós Ensemble; Banda da Praça da Alegria com Francisco Tavares e Inês Santos, Paulo de Carvalho com o pianista Victor Zamora; André Sardet - todos estarão, de forma totalmente graciosa, a dar o seu contributo para esta obra.

Mais uma vez a Associação da Quinta do Rezende conta com cooperação da Câmara Municipal de Estarreja que torna assim possível esta grande festa de solidariedade.

Bilhetes 1.ª PLATEIA 15€ 2.ª PLATEIA 12,5€ BALCÃO 10€

DIEGO FIGUEIREDO JAZZ TRIO

DIEGO FIGUEIREDO mais uma vez no seu melhor...

XOÁN CURIEL

Ficam aqui alguns registos do grande espectáculo que o musico Xoán Curiel deu no Cine-Teatro de Estarreja no dia 11 de Outubro

ArTê - Espectáculo de Rua dia 31 de Outubro

ArTê- Companhia de Teatro de Estarreja apresenta

Espectáculo de Rua dia 31/10/2007
Quarta Feira pelas 21h30 na Praça Francisco Barbosa em Estarreja

www.arte-companhiadeteatrodeestarreja.blogspot.com/

Futuros Eventos no Cine-Teatro de Estarreja

Dom 04 nov 15h00/16h00
Dança Ninicos- Dança para bebés II
Dançarte
Ninicos oferece a dança de forma mágica e lúdica aos Bebés

Sex 09 nov 22h00
Teatro Juvenil
Lilás, de Jon Fosse
Artistas Unidos
Segundo espectáculo do programa - piloto dos Artistas Unidos dedicado ao fomento de uma dramaturgia juvenil, iniciado com A Fábrica de Nada, de Judith Herzberg ( apresentando no CTE em Janeiro de 2006). Lilás é uma peça adulta para adolescentes, sozinhos, em grupos, com os pais, com os amigos.

Sáb 17 Nov 22h00
Música Pop – Rock
David Fonseca
Apresentação em primeira-mão do novo trabalho de David Fonseca, o sucessor de
Our Heart Will Beat As One.

Qua 21 Nov – Sáb 24 Nov
Estarrejazz – Festival de Jazz de Estarreja
Inscrições para participantes nos Workshops pelo tel. 234811300
Horário dos Workshops: (18h30-20h30 e 21h30-23h30).

Sáb 08 dez 21h30
Teatro Evento comemorativo do centenário do nascimento de Miguel Torga
Alma Grande
O Bando
Baseado na Obra de Miguel Torga e inspirado no imaginário de Merc Chagall, João Brites Cria Alma Grande, um espectáculo de Teatro onírico, que procura o contraste entre o lado luminoso e o lado sombrio da vida; um espectáculo de Teatro que concentra a representação dos actos numa versão de concerto.

Sex 14/ Sáb 15 Dez 21H30 / Dom 16 Dez 16H00
Dança
Caruma
Companhia Instável
Um projecto de Arte Comunitária coreografado por Madalena Victorino.
Inscrições para participantes do público neste projecto pelo tel.234811300.

Mandrágora

Registos dos Mandrágora no Bar do Cine – Teatro de Estarreja

VENTOS DA LÍRIA

O nome do grupo Ventos da Líria advém de um ribeiro (Ribeiro da Líria) que passa bem no centro da vila de Alcains (concelho de Castelo Branco), onde a maioria dos membros do grupo reside.
A sonoridade incide essencialmente em temas tradicionais celtas, passando pela música folk, tangos de Astor Piazzolla e melodias energéticas e estonteantes de Emir Kusturica. O seu propósito é transmitir sensações de alegria festiva e leveza que contagiem um público de todas as idades, criando assim, nos seus espectáculos, um ambiente de cumplicidade onde todos são convidados a participar.
Os Ventos da Líria passaram já por vários palcos, como o Cine-Teatro de Castelo Branco, o Centro Cultural de Alcains, o Teatro das Beiras da Covilhã, e participaram em inúmeros eventos de singular importância, como a Coupe Mondiale de Acordeão, a Convenção Nacional do Lions Clube, Festival Entrelaços, entre muitos outros.

Acordeão: Rui Barata

Violino: Susana Ribeiro

Guitarra, baixo: Gonçalo Rafael

Bateria: Gil Duarte

Bandola, guitarra: António Preto

Sáb 27 Out 23H00
MÚSICA BAR CTE 1,50€OUTONALIDADES'07WORLD CÉLTICA FOLK

SEU JORGE

APRESENTA AMÉRICA BRASIL

Seu Jorge, compositor, cantor e actor brasileiro de 36 anos, é um homem elegante e com esti­lo. O género de homem que se destaca no meio de uma multidão. Uma longa silhueta escura que parece vestir um smoking dentro da t-shirt, ou trazer uma t-shirt dentro do smoking!

Seu Jorge, de Jorge Mário da Silva, já participou até agora em mais de dez filmes, entre eles, Cidade de Deus, onde ficou famoso com a personagem Mané Galinha, e The Life Aquatic With Steve Zissou (Um peixe fora de água) de Wes Anderson, produzido pelos estúdios Disney e com a participação de Bill Murray, Angelica Houston e William Daffoe.

Ao longo deste tempo, Seu Jorge também compôs para as bandas sonoras das longas metragens Amores Possíveis de Sandra Wernack e A Partilha de Daniel Filho.

Antes de ter participado no filme Cidade de Deus, como Mané Galinha, Seu Jorge já conhecia muito bem todo o universo descrito nesse filme: toda a sua infância viveu nas favelas do Rio, o que lhe deu uma formidável determinação e comprometimento polí­tico.

Voz e Violão: Seu Jorge

Percussão: Pretinho

Baixo: Sidão

Bateria: Adriano Trindade

Percussão: Miudinho

Violino, Bandolin, Harmónica: Jr Gaiato

Percussão: Nene Brown

Produção: Mandrake

Sex 02 Nov 22H00
MÚSICA 1.ª PLATEIA 20€ 2.ª PLATEIA 17,5€ BALCÃO 15€BILHETES À VENDA NO LOCAL, NOS POSTOS DE ATENDIMENTO DOS CTT E EM http://www.ticketline.pt/MPB (MÚSICA POPULAR BRASILEIRA)

Diego Figueiredo JAZZ TRIO

Vencedor de diversos festivais e competições como Icatu Hartford, Premio Visa, Festival De Montreux entre outros, Diego Figueiredo, natural de São Paulo (Brasil), apresentou-se com muito sucesso em Janeiro de 2007 no Cine-Teatro de Estarreja. Depois dessa data, foi novamente premiado em Segundo Lugar no concurso de guitarristas promovido pelo Festival de Jazz de Montreux, na Suíça, no passado mês de Julho. O júri foi composto por medalhões da música como George Benson, Vernon Reid (guitarrista do Living Colour), e Al Jarreau. O instrumentista foi seleccionado entre centenas de músicos do mundo inteiro para a fase final, onde George Benson chorou depois da sua performance, afirmando que era muito difícil escolher um vencedor entre os três da rodada final porque os estilos eram muito diferentes.
Diego Figueiredo regressa agora ao palco do Cine-Teatro para apresentar o espectáculo Do Clássico ao Jazz acompanhado do percussionista Marcilio Garcetti e do pianista Alexandre Martins.

Guitarras: Diego Figueiredo
Teclados: Alexandre Piu
Percussão: Marcilio Garcetti

Sáb 13 Out 22H00
MÚSICA 5,00€ 3,50€ C/DESC. HABITUAIS JAZZ BOSSA NOVA CLÁSSICA

http://www.diegofigueiredo.net/

Tranças- Festival de Danças Tradicionais

Após a 1ª edição do Tranças ficam aqui alguns registos...

Concerto Tradicional Folk

Workshop Danças

Artesanato

Workshop Malabarismo

Espaço Criança Pintura Facial

Workshop Danças Africanas Tribais
Workshop Danças Africanas Tribais

Workshop Danças Africanas Tribais

Artesanato

Cantina

Workshop Danças

Espírito Nativo

Espírito Nativo é um grupo que toca e canta toda a música tradicional da América Latina, interpretando desde Rancheras e Zambas da Argentina, rancheras Mexicanas, cúmbias da Colômbia, joropos da Venezuela ou huaynos do Peru. Este reportório tem origem nas diferentes raízes dos elementos do grupo e, por consequência, na variedade de instrumentos tradicionais que tocam.

Sex 19 Out/ Bar do Cine - Teatro de Estarreja

MANDRÁGORA

Sex 05 Out 23H00

Mandrágora é nome de uma planta que possui virtudes fecundantes e afrodisíacas, uma raiz medicinal cujo fruto, idêntico a uma pequena maçã, exala um odor forte e fétido. A raiz da planta tem a forma humana e de acordo com a crença popular, a mandrágora grita como gente quando é arrancada da terra.
É também o nome de um jovem colectivo do Porto, que se destaca pela criatividade das suas composições originais. Temas que evocam a tradição musical Portuguesa, exploram o encontro com outras culturas e deixam ainda transparecer uma grande diversidade de influências da música moderna.
Duas maquetas, o disco de estreia Mandrágora e largos anos de concertos nacionais e internacionais, são a raiz gritante desta banda folk.
A primeira maqueta Presença, gravada em 2000 obteve o 2º lugar nos Prémios Maqueta. Já O Aranganho, promocional de 2002, serviu de balão de ensaio para o que viria a ser o futuro disco.

Musica/ Bar CTE
Entrada1,50 Eur
TRADICIONAL FOLK
Outonalidades'07

Elas Sou Eu!!!

O que acontece quando uma empregada doméstica consegue convencer o seu patrão, ás vésperas de uma estreia, de que ele é um péssimo actor? Ele mata-se? Despede a empregada por justa causa? Ou simplesmente deixa de aparecer no teatro dando, sem saber, oportunidade á empregada de tomar o seu lugar no espectáculo???
Esta é a história de Lucineide (nome de perigosa empregada), que foi capaz de tudo para desencorajar o seu patrão unicamente pela oportunidade de voltar a pisar num palco. Não tivesse ela sido actriz em tempos remotos; não tivesse ela a certeza de que talento é uma coisa que não se perde e de que, o sucesso é uma coisa que não se perde e de que, o sucesso é uma conjunção deste inato com uma grande dose de sorte. E se a sorte. E se a sorte não lhe tivesse faltado, muito provavelmente Lucineide não teria enganado o seu patrão. Mas lucineide o enganou e agora está disposta a ir até ás ultimas consequências para tornar-se uma actriz mundialmente famosa. Até mesmo roubar o guião da peça, decorar o texto na calada da noite e ainda alterar por completo uma cena do espectáculo sem o menor arrependimento.

Texto e interpretação: Eduardo Gaspar Encenação: Hugo Sovelas Espaço cénico: LDC Interiores Figurinos: Eduardo Gaspar Acessórios: Anna Ludmilla Perucas e maquilhagem: Moreno cabeleireiros Banda sonora: Eduardo Gaspar e Hugo Sovelas Arranjos musicais: Marco Pombinho Sonoplastia: Maria João Castanheira Desenho de luz: Eduardo Gaspar Criação Gráfica: Alexandra Bernardes Fotografias e Pós-produção em Vídeo: Cristina Novo e Adriano Silva Operação de som, luz e vídeo: Sérgio Silva Produção: Teatro Novo do BrasilOrganização: 100 Ilusões - Produções Culturais e Teatro Novo do Brasil

Sáb 20 Out 21H30

Bilhetes: 10,00 Eur
Comédia Musical – 90 MIN – M/16

La Cueva De Salamanca

"Pensa-se que a Cueva de Salamanca estaria edificada sobre um cemitério celta, na colina de San Isidro. No local, os cristãos ergueram um templo em honra de São Cipriano e o acesso à Cueva fazia-se por uma escada de 25 degraus. Escola de saberes mágicos e proibidos, nela se reuniriam alunos insatisfeitos com o conhecimento "oficial" ministrado pela Universidade. A demolição do templo teve início no século XV e no século XVI as suas pedras foram usadas na construção da Catedral Nova. Isabel, a Católica, mandou "selar" a cueva para evitar a atracção que continuava a exercer. Ainda hoje, na América Latina e nas Filipinas, a palavra salamanca significa o local onde as bruxas se reúnem ou, simplesmente, bruxaria".

in http://www.rotas.xl.pt/0302/a05-03-00.shtml

NOVECENTOS, O PIANISTA DO OCEANO

Peripécia Teatro apresenta-se no Cine-Teatro de Estarreja : Dia 06 outubro 22h00

Uma criança recém-nascida é encontrada em cima do piano do salão de baile do Virginian, paquete que fazia no inicio do século XX as rotas de emigrantes e milionários entre Europa e a América. A criança foi adoptada pela tripulação e cresceu rodeado pela vida do navio. A música entrou na vida da criança, então chamada de Novecentos, que se tornou pianista da embarcação e nunca saiu do navio para conhecer o exterior. É esta história que a Peripécia Teatro vai trazer a Estarreja no próximo dia 6 de Outubro.

Bilhetes: 5,00/ 3,50 ( C/ Desc. Habituais)

75 Min - M/12

A HERANÇA MALDITA

QUARTA 03 OUTUBRO 21H30

Comédia Negra com Maria do Céu Guerra e João D'Ávila, entre outros que marca o regresso d' A Barraca ao Cine- Teatro de Estarreja

Uma comédia negra sobre a maldade... dos outros
A cobiça... dos outros
A crueldade... dos outros
A falta de escrúpulos... dos outros

Uma peça que é um embaraço.

Teatro 5,00 Eur/ 3,50 (C/Desc. Habituais) Entrada livre para +55 Anos
Comédia Negra tem duração de 90 Min / M12

FORMAÇÃO CONTÍNUA DE TEATRO/ EXPESSÃO DRAMÁTICA

Esta actividade de carácter contínuo, visa o conhecimento e utilização do corpo, do espaço, da criatividade e das relações sociais, exploradas através da expressão dramática e do movimento.
O teatro, para além das áreas de desenvolvimento que lhe são próprias, tem a capacidade de ajudar os alunos na compreensão e assimilação de variados temas de estudo.
Pretende-se igualmente efectuar a apresentação pública em eventos promovidos pelo cine-teatro. Destina-se a jovens do 1.º, 2.º e 3.º Ciclos

Tem inicio em Outubro de 2007 a Junho/Julho de 2008

Hórario: Uma sessão por semana de duas horas
2ª feira (18.30h-20.30h) - jovens do 2.º ciclo
5ª feira (18.30h-20.30h) - crianças do 1.ºciclo
Domingo (19h- 21h) - jovens do 3.º ciclo e adultos

Tem um custo de 10 Eur mensais

Professora: Paula Alexandra Carreira

CONFISSÕES DAS MULHERES DE 30

Sexta Feira 28 de Setembro pelas 21h30 no Cine-Teatro de Estarreja Ana Brito e Cunha Fernanda Serrano e Maria Henrique apresentam comédia sobre Confissões Das Mulheres De 30
1ª PLT 17.50 eur / 2ªPLT 15.OO eur / Balcão 12.00 eur duração de 90 min M/16